初中画成这样算是很不错的了
但想要画的厉害，那就变的更强一点，好好画画坚持把基本功的练好了，
接下来看看你的作品问题
头发的表达问题，
你画得太杂乱了，分块很难看，
拿出我珍藏的小教程：
在画头发的时候，其实可以画成一块块的发片
再在发片的基础上进行细化
而且一般要有几缕头发往不同方向去画
也就是要在头发里作穿插，这样不会让画面显得太枯燥和沉重
注意一点：小头发形状是上面大下面小
而我画头发时，喜欢先画出一条动态线来确定它的一个走向
接着在第一条线的基础上画出另一条线，形成一个发片
接着在发片的基础上加上一些穿插的头发
顺带再加上一些和这些头发不同方向的头发，让画面显得不要那么死板
那么了解了上面的知识，就可以画出正常走向的发型了
其实想画得好，不是一下子就能成功的，都需要经年累月的练习
关键还是要靠你自己去多练，不动笔去画，看再多都是白搭
想提升绘画水平，就要学好基础
有扎实的基础才能支撑你去表达你想要的画面对吧？
从基础提升到原创需要经过一个学习流程，每个知识点需要经过有针对性的训练
也就是：
先学透视—到线稿—素描—静物—人体—色彩—设计—构成—构图—最后才是创作
系统学习的学习顺序也是上面的这个流程
1、为什么先学透视？
因为透视决定了结构的安排是否符合人类视觉逻辑
透视是指在平面或曲面上描绘物体的空间关系的方法或技术
在绘画的基础学习中最常用到的是一点透视、两点透视和三点透视
2、线稿
线稿是相对直观和快速表现绘画对象的手段
好的线稿能完整的表述形象、气质、材质、厚度等等
一个完善且功底深厚的线稿本身就是一个艺术品
在各个绘画风格中线稿作为前期草图构成起着非常重要的作用
尤以平涂见长的日系动漫插画，一个高完成度的线稿已经是成功的一大半
我们练习线条是决定了你笔下表达的稳定性，类似学习作文你得先学会书写汉字。
更确切的说：练习线条线稿，为的就是要在繁杂的画面中强调层次感。
用线的深浅轻重、粗细虚实来分清画面的主次关系。
换言之，就是利用粗线、细线、实线、虚线、深线、浅线组合排列起来经营画面的能力。
3、素描训练
光影素描总结物体块与面以及质感的光影形成原理
结构素描讨论物体的空间立体思维
事实上练习素描虽然很枯燥，但素描水平的高低往往能决定你绘画专业水平的上限。
4、人体练习
人体的核心在于骨骼结构动态和比例的学习，然后是肌肉的穿插
有一些绘画类别不需要像人体解剖那样严谨，以日韩动漫插画为例，知晓基本比例和结构即可
而关于怎么去学好人体，这里可以帮到你↓↓
5、色彩练习
色彩则是在素描的基础上，进一步讨论光和影及颜色的关系
这一块也是自学容易遇到瓶颈的地方，颜色真的决定了你作品的辨识度和丰富度
所以色和光的关系必须要吃透
颜色的把握需要建立在前面素描的学习上
光不但会随着照度的强弱而变化
色温也会随光源的远近、强弱而偏移
绘画对象本身颜色和材质的反光度的视觉投射等……
这是一个既存在客观规律又存在主观感受的神奇空间
有着无可名状的无限可能，是反复试验和无数次的更正修改之后的积累
6、设计
基础部分的学习完成后就可以开始进阶的学习了
这个时候需要我们开始初探设计的内涵
譬如服装设计，发型设计，光影设计，画面构图设计还有背景的选择等等
我们绘画的任何东西都需要赋予它文化内涵
而内涵决定了画面的生命力和感染力
比如，我们要给角色一个合理的背景
她的年龄，她的职业，她的性格，她此时此刻经历着什么
很多时候我们都可以从她的外部形象从而获取基本信息，这就是背景和文化内涵的意义
后面的设计构成、构图、创作就不一一展开啦
首先还是得先学好前几项
才能逐步提升进入下一个环节
说了这么多，其实你画面中的这些问题都是在于你的基础不好。
像你连个基本人体都画不好……还谈啥设计（。）
你想画出好看的角色，想要画出让人眼前一亮的设计，就得脚踏实地一步步去学
那么必须要掌握的知识该怎么系统地去学？
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